Kevin Montoya defiende el sonido popular colombiano en ‘Jornalero’

¿Qué significa jornalero?

Esta canción, básicamente, no solo es un homenaje para los jornaleros. La idea es también cambiar ese concepto […] cuando hablamos de jornaleros se asemeja como tal a los que son los trabajadores del campo, a los campesinos, pero todos los colombianos somos jornaleros porque nos levantamos desde temprano, vamos a trabajar, tenemos sueños, metas, propósitos y cada una de las cosas que nosotros nos planteamos en la vida las tratamos de luchar hasta conseguirlas. En ese sentido, todos los colombianos somos jornaleros.

En esta producción, presentas un sonido que fusiona carrilera y guasca, ¿por qué esa nueva línea?

Basícamente porque no discrepo de la idea de los artistas colombianos, pero casi todos están cómo yéndose por la línea de lo que es el regional mexicano. Y yo digo, hombre, no podemos dejar perder la esencia de la música popular colombiana porque nosotros tenemos música para mostrarle a todo el mundo […] Entonces porque no enaltecer la música popular colombiana y que los mexicanos traten de hacer también lo que es el regional colombiano, la música popular carrilera […] es esta es la idea de Jornalero, traer estos sonidos tan importantes y tan autóctonos de la tierra colombiana con el fin de que no pierda esa esencia y que al colombiano no se le olvide que somos de acá y que podemos también disfrutar nuestra música y nuestra raíces.

Se podría decir que tu objetivo es conservar la música popular, ¿qué tan involucrado estuviste en la producción en el estudio?

Yo canto, soy trovador, soy abogado y obviamente, pues Zapatero a tus zapatos. El productor es quien se encarga de toda esa parte, pero estuve involucrado. Él me decía que confiara; sin embargo, le decía las cosas que quería en la canción: ‘meta un requinto, yo quiero que suene esto… lo otro, quiero un aire colombiano de música popular. Estuve casi que en un 100% involucrado en lo que es la producción musical. De hecho, me gustar hacer maquetas.

¿Qué aportaste en la producción?

Básicamente las ideas de la base de cómo iba a sonar como tal la canción. Es decir; como suena la guitarra y el requinto, cuáles son los comportamientos de cada uno de los instrumentos, sé que es toda una odisea hacer como tal una canción y básicamente, pues a mí me gusta estar en todo ese proceso y sacarle el tiempo, porque es lo que a mí me gusta y me apasiona.

Musicalmente vienes de la trova, ¿cómo influye esto en tu proceso creativo?

La trova actualmente no hace parte como tal de lo que estoy haciendo; a veces participo en festivales de trova, pero no es mi prioridad. No porque no quiera, sino porque también me parece muy importante estar totalmente preparado cuando se vaya a hacer como tal una participación en un concurso y no ir por ir. El año antepasado fui rey de la trova en el municipio de Itagüí, que es donde yo soy oriundo. Y el año pasado fui príncipe de la trova en la Estrella, Antioquia, es mi esencia y le dedico tiempo cuando participo porque la trova me ha dado todo. Con ella adquirí la habilidad de escribir y crear música.

¿Por qué te dicen ‘Palomo’?

No es por lo que te imaginas (risas) es porque saco pecho. La trova es mi raíz y fue la que me permitió estar donde estoy. Como decía me dio esa capacidad de poder escribir canciones, pararme y enfrentar públicos enormes, cuando yo empecé en la trova, era súper penoso, me daba pena hablar, cantar, trovar, hasta reírme en público; actualmente ya estoy acostumbrado.

Derecho, música popular y trova, ¿cómo haces para equilibrar universos tan distintos?

A nivel creativo la trova es la base. A nivel jurídico, intento estar en todo, claramente tengo alguien que me ayuda, con mi socio trabajo todos los procesos, así que a veces él lleva como tal la carga jurídica y yo me dedico más que todo a lo artístico.