¿Qué cambia para artistas, festivales y la industria la Ley de la Música aprobada en el Congreso de Colombia?

Después de varios intentos legislativos y años de discusión entre músicos, gremios, gestores culturales y entidades públicas, la llamada Ley de la Música superó su último debate en el Congreso de la República y quedó a la espera de la sanción presidencial. La iniciativa busca crear un marco específico para el desarrollo del sector musical colombiano, una demanda histórica de distintos actores de la industria.   

El proyecto fue construido a partir de mesas de trabajo entre representantes del sector, el Ministerio de las Culturas y congresistas, con el objetivo de atender problemáticas relacionadas con financiación, circulación, formación, acceso a mercados y protección del trabajo creativo. La propuesta recibió el respaldo de 29 congresistas en su trámite final.   

Más allá de una declaración simbólica, la norma introduce herramientas concretas que podrían modificar la forma en que se financian proyectos musicales, se programan festivales públicos y se recopila información sobre una industria que históricamente ha operado con escasos mecanismos de medición y fortalecimiento institucional.   

Un fondo exclusivo para la música 

Uno de los puntos centrales de la ley es la creación de un Fondo Especial para la Música, destinado a financiar procesos de creación, circulación, investigación y formación. El modelo toma como referencia el Fondo para el Desarrollo Cinematográfico (FDC), considerado una de las herramientas más importantes para el crecimiento del cine colombiano.   

Incentivos para músicos y productores 

La normativa también contempla beneficios económicos para el sector mediante la exención del IVA en la compra de instrumentos musicales, así como de software y hardware utilizados en procesos de producción y creación sonora. La medida busca reducir costos para artistas independientes, productores, estudios y profesionales vinculados a la cadena de valor de la música.   

Nuevas reglas para la movilidad de artistas 

Otro de los capítulos aprobados aborda una de las dificultades recurrentes para los músicos: el transporte de instrumentos. La ley establece lineamientos para facilitar su movilización en vuelos comerciales y promueve mecanismos que favorezcan la circulación internacional de artistas y equipos técnicos.   

Más espacio para artistas emergentes y mujeres 

La ley incorpora criterios de participación para los festivales financiados con recursos públicos. Entre ellos, la obligación de garantizar una presencia mínima de artistas emergentes y mujeres dentro de las programaciones. Según el texto aprobado, al menos el 40 % de los participantes deberá corresponder a estos sectores.   

Protección para las músicas tradicionales

La iniciativa dedica un capítulo específico a las músicas tradicionales y comunitarias, reconociéndolas como expresiones fundamentales de los territorios y estableciendo mecanismos para su promoción, preservación y divulgación.   

Derechos de autor y datos para la toma de decisiones 

La ley también introduce medidas relacionadas con la gestión de derechos de autor, orientadas a fortalecer la transparencia y las garantías para compositores, intérpretes y titulares de derechos. Además, otorga respaldo legal al Sistema de Información de la Música (SIMUS), una herramienta que permitirá consolidar datos sobre el sector, medir impactos y orientar futuras políticas públicas basadas en evidencia.   

Con la aprobación en el Congreso, la Ley de la Música entra en su etapa final antes de convertirse oficialmente en ley de la República. 

Por: Redacción